La Voz de un Artista Debe Ser Intocable (David Bisbal) #LFDE
In a Nutshell
David Bisbal defiende que la voz de un artista debe ser sagrada e intocable, y exige protección legal ante la amenaza de la IA. Critica la falta de conciencia de la industria y reclama un marco que preserve la excelencia artística frente a las voces generadas artificialmente.
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La inteligencia artificial genera incertidumbre en el mundo de la creatividad. No se sabe hasta qué punto se llegará ni cómo se organizará. Respecto a los artistas artificiales, se considera que la gente finalmente buscará al verdadero artista para disfrutarlo directamente en el escenario. Las grabaciones de estudio se realizan con la voz del artista para que la gente pueda cantarlo o escucharlo en casa, pero siempre han querido ver al artista cantar directamente porque la única manera de ver actuar una canción es en vivo.
La industria desempeña un papel fundamental junto con el público. Todos formamos parte de la industria y como profesionales de los medios de comunicación se debe elegir cómo organizarse en esta nueva era. Las grandes empresas como Universal Music y las compañías discográficas son parte de esta organización. Actualmente se vive en un estado de incertidumbre.
La voz de un artista debe ser sagrada e intocable. Debe estar protegida.
Si la voz de un artista no está protegida, ¿qué se ofrece a cambio del esfuerzo diario, el trabajo, el estudio y el esfuerzo? Existe una distinción por el ego, pero ¿dónde estará la excelencia? ¿Por qué estudiar si no existe esa distinción? Se cree que habrá una manera de organizar algunas cosas para que el asunto esté en interés de los profesionales.
Cuando se observa a un artista en el escenario alcanzar un tono vocal específico, una actuación o un movimiento, se reconoce que es difícil. Un robot o inteligencia artificial perdería todo el encanto. No se sabe hasta qué punto se llegará a eso. Tal vez hay personas que disfrutan programando esas voces, pero no hay información suficiente sobre los gustos de la gente. Existen artistas de inteligencia artificial, pero se considera que debería haber un nivel mínimo de concienciación.
Se necesita concienciación como industria desde las plataformas, las compañías discográficas, el público y los medios de comunicación para definir qué se quiere, qué se ama y cómo se ama. Es maravilloso escuchar obras atemporales que tienen un legado.
El nuevo trabajo presenta una dirección completamente diferente comparado con todo lo que se vive actualmente. Ahora se puede dar una orden por voz y se crea algo. Se disfruta mucho cuando se hace un álbum mezclando entre una banda en vivo y programando dispositivos como sintetizadores, que requiere tocarlos personalmente. Mezclar tambores electrónicos y otros elementos, o que los programadores emitan sonidos de acompañamiento con otras voces, requiere procesamiento.
El trabajo de los programadores en la industria musical lleva tiempo y pertenece claramente a la industria. El acuerdo con Universal Music consiste en lanzar nuevas canciones, pero cada período de la trayectoria profesional incluye proyectos menos tradicionales.
Después de 10 años de carrera, cuando la música electrónica estaba en su cima a nivel mundial, se recurrió al concepto de que la voz era más fuerte. Se fue a Royal Albert Hall en Londres, el Teatro Real y Carnegie Hall, creando un concepto musical exclusivamente con distribuciones más especializadas para músicos. Se ganó un premio por el álbum nominado a los Grammy Latino.
Después de este proyecto vinieron nuevas canciones y el pop rock. Desde el pop rock se regresó a la rumba. Entre los proyectos, existe un acuerdo entre el artista y la empresa para su propia producción. Durante estos siete años la escena musical cambia a menudo. Si se dedicara a hacer un nuevo álbum pop, no sería muy diferente de los últimos álbumes "En tus aviones" o "Me siento vivo". El tiempo adecuado para reuniones y conversaciones con el gerente y Jesús López, presidente ejecutivo de Universal Music, llevó a tomar un descanso de la escena musical actual.
Se rindió homenaje a lo que se considera la edad de oro del pop romántico en español: los años setenta y los años ochenta. En esa época, para que la canción sonara enorme, no tuvieron más remedio que invitar a los músicos a grabar ese sonido enorme. Había canciones de Camillo Sisto y Juan Gabriel con equipos de mariachi y la sinfonía, incluyendo al menos 78 u 80 músicos.
Hoy en día es inconcebible grabar un álbum con 100 músicos. Como recordatorio para la industria: ¿por qué las canciones sonaban enormes? ¿Por qué los cantantes estudiaban para llegar a aquellas capas vocales? ¿Por qué necesitaban cuidarse por sí solos? ¿Por qué tenían que estar obsesionados con sus voces? Porque habrían aparecido en Viña del Mar en Chile o en los Premios Grammy Latinos.
Los cantantes sobresalieron en los noventa incluso en la edición de artistas de los años setenta y los años ochenta simplemente porque crecieron escuchándolos. Es un privilegio regresar al pasado y recordarle a una nueva generación de fans a través de los programas presentados con estas canciones que los niños y adolescentes siguen.
Se permite con este acuerdo sentirse con satisfacción y al mismo tiempo se siente que se está haciendo algo por el bien de la música. No se puede imaginar cómo cantaban Rocío Dúrcal, con su exquisito gusto por el canto, o Camilo Sesto. El objetivo es brindar un honor, no pensar en el ego. Se habla de un homenaje puro y sincero a José José, Camilo Sesto, Juan Gabriel, Rocío Dúrcal, Armando Manzanero, Manuel Alejandro, Joan Manuel Serrat, Julio Iglesias y Rafael.
Se trata de una época verdaderamente atemporal e inmortal. Se piensa en el futuro y se describe que se estarán en el mejor momento actual, felices, con los mechones de cabello siempre asombrosos.
Se considera que David Bisbal actuará después de 100 años. Se elegiría una balada para una canción de homenaje, específicamente "Esta Ausencia", una de las canciones que cuando se canta, el alma se destroza enteramente. Es difícil cantar y se han pasado muchas situaciones con ella, riendo y sufriendo. Se sufre mucho con las canciones también. "Mi Princesa" también podría ser elegida, siendo más pacífica.
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